走進博物館里，我們會看見許多以女性為主題的作品，從蒙娜麗莎到戴珍珠耳環(huán)的女孩，藝術家的畫筆以各種或溫柔或嫵媚的姿態(tài)描繪著女神、謬思、圣母。但是，漫漫藝術史中，我們很少看見女性藝術家，而這些美麗的作品中的美麗的女性，總是沉默，我們很少知道她們是誰，而那些拾起畫筆的女藝術家，總落為陪襯，要努力的去發(fā)聲，才能被看見。

男人注視女人，女人看自己被男人注視，成為一種視覺的景觀，觀看成為一種權力關系。

英國評論家約翰伯格，《觀看的方式》

爾瑪?斯特恩 (Irma Stern)

《黃色披肩》

1939年作

估價：300,000 — 400,000 英鎊 珍妮?薩維爾 (Jen­ny Sav­ille)

《自畫像（頭像習作）》

1992年作

估價：250,000 — 350,000 英鎊 拉維妮雅．封塔納(Lavinia Fontana)

《穿綠衣女子半身像》

估價: 15,000- 20,000英鎊 卡塔琳娜．伊肯斯(Catarina Ykens)

《花環(huán)環(huán)繞的藍衣女子》

估價: 30,000 — 40,000 英鎊

等我脫去繆斯女神外衣的那一天，我才發(fā)現(xiàn)我不作畫已無法生活。

謝景蘭

博物館紛紛以精心策畫的展覽尋找那些藝術史洪流中被遺忘的名字，比如英國國家美術館的阿爾泰米西婭?簡提列斯基大展，重新梳理她充滿戲劇化的一生。在學術機構的推波助瀾之下，收藏家也漸漸認識到許多被忽略的女性藝術家，有些甚至在生前已經(jīng)名揚海外，并且受到肯定，只是后來漸漸受到忽略。

海倫?弗蘭肯塔勒 (Helen Franken­thaler)

《無題》

1960年作

估價：90,000 — 120,000 英鎊 芭芭拉?赫普沃斯 (Bar­bara Hep­worth)

《形體（印記）》

1956年構思并鑄銅，1版6件

估價：110,000 — 160,000 英鎊 弗蘭索娃?吉洛 (Françoise Gilot)

《彈吉他的帕洛瑪》

1965年作于倫敦

估價：120,000 — 180,000 英鎊

瑞秋?盧赫 (Rachel Ruysch) 是荷蘭黃金時代公認的頂尖靜物畫家。她在世時已聲名遠揚，在男性主導的藝壇上獲得美譽。盧赫是第一位獲準加入海牙圣路加畫家公會的女性，后來更成為宮廷畫家，生平成就獲時人為她立傳。婚后的盧赫仍以本名為作品簽名，婚姻美滿，生育兒女，并沒有因為進入家庭而放棄事業(yè)，堅持創(chuàng)作至八十余歲。她的作品在當時非常昂貴且備受追捧，表示她的成就眾所公認，盧赫作品選集在她去世當年出版，書中有十一位詩人向她致敬，是當之無愧的靜物畫女王。

瑞秋?盧赫 (Rachel Ruysch)

《靜物：池邊的花卉、蝴蝶、昆蟲、蟾蜍和一只蜥蜴》

1687年作

估價：150,000 — 200,000 英鎊

蘇富比的「(女性)藝術家」網(wǎng)上專場中帶來許多杰出女性藝術家的作品，她們的成就并非因性別做為區(qū)分衡量，但身為女性讓她們對于文化與生活有不同的觀察與體悟，因而發(fā)展出獨特的視角與風格。

塞西麗?布朗 (Ceci­ly Brown)

《重述的故事 II》

1998年作

估價：400,000 — 600,000 英鎊 多蘿西婭?丹寧 (Dorothea Tan­ning)

《女巫》

1950年作

估價：220,000 — 320,000 英鎊